Люди на протяжении многих веков и в любом обществе рассматривали одежду и другие украшения в качестве формы невербальной коммуникации, чтобы показать, какой они профессии; свое место в социуме; свою красоту и сексуальность; класс, уровень состояния либо принадлежность к той или иной группе. Отсюда можно сделать вывод, что мода – это своеобразное проявление свободы слова. При этом мода охватывает не только лишь одежду, но и аксессуары, драгоценности, прически, макияж и другие критерии красоты. Именно поэтому, выбор одежды представляет собой стенограмму, по которой можно составить первоначальное представление о человеке.

Стоит сказать, что история моды также стара, как и история нашего мира. Практически сразу люди начали задумывать об эстетической и стимулирующей функции одежды, являющейся именно тем объектом, в котором человек наиболее непосредственно, имел возможность выразить собственное художественное мировоззрение.

На протяжении долгих столетий различные страны и города вполне заслуженно играли ведущую роль в моде: Италия, Испания, Франция, Англия.… На сегодняшний день к этим государствам можно смело добавить Соединенные Штаты Америки и даже Россию!

Следует отметить, что «Итальянский» период в истории развития моды приходится на знаменательную эпоху Ренессанса, а также бурного расцвета городов-государств. Флоренция и Венеция выступали перевалочными пунктами в достаточно прибыльной торговле с разнообразными восточными странами. Начиная с XIII столетия, в самой Италии начали производиться шикарные шелковые ткани, а в Милане процветало изготовления бархата. Именно вышеуказанные условия сделали Италию одним из главных центров моды.

Аналогичная тенденция наблюдалось и в Бургундии, почти весь XV век задававшей тон в европейской моде, поскольку города Гент и Брюгге с их прекрасными и знаменитыми суконными мануфактурами, которые перерабатывали английскую шерсть, именно к тому моменту достигли своего наивысшего расцвета. Однако со временем эпоха бургундского доминирования в моде постепенно сменилась «мужской» модой Испании. Преобладающим стал черный цвет, который так нравился правителям испанской империи. В XVII столетии с ослаблением могущества Испании данный стиль потерял свои позиции. Его успешно сменил жизнерадостный стиль парижан.

Начиная с XVIII столетия, достойным конкурентом Парижа в сфере моды стал Лондон. Именно данное соперничество дополняло и значительно обогащало два основных модных направления: склонное к неудержимой фантазии и сексуальной свободе в Париже и удобное и спортивное в Лондоне. Ну а после окончания Второй мировой войны в Европу из Америки пришла одежда для работы и отдыха, изготовляемая из джинсовой ткани.

Главным основателем моды высшего класса является Чарльз Фредерик Ворт. В возрасте двадцати лет, не зная французского языка, он приехал в Париж всего лишь с сотней франков в кармане, а через 15 лет (1860 год) благоприятное стечение обстоятельств, безграничное трудолюбие и истинный талант сделали его настоящим королем парижской моды. Именно Чарльз Фредерик создал кринолин и турнюр и впервые начал использоваться манекены во время своих показов.

Первой женщиной–модельером, которая добилась особого признания, стала легендарная мадам Пакэн. Ее женская одежда отличались великолепным вкусом, нестандартностью и новизной. Она обладала истинно женским чутьем и всегда умела выбрать наиболее нестандартный способ показа собственных моделей. Известен случай, когда с десятком прекрасных манекенщиц она появилась на скачках в Лонгчамп, где всегда собирался весь светский «бомонд».

Одним из самых удачливых кутюрье в послевоенный период является Кристиан Диор. Его грандиозный успех ярко свидетельствует не только о его изысканном вкусе, но и об уникальном умении правильно угадывать запросы времени, поскольку модельер выступает своеобразным посредником между людьми и модой. Можно с полной уверенностью утверждать, что лишь после того, как некоторые тенденции будут приняты определенными кругами, они могут считаться модой. Постепенно возрастает количество тех, кто получает от нее удовольствие, поэтому, когда появляется угроза превращения одежды в однообразное обмундирование, мода, по сути, перестает быть модой.

Известно множество примеров, когда именно мода смогла поднять определенные будничные виды одежды до разряда действительно модных вещей. Так, джинсы, являвшиеся изначально дешевой рабочей одеждой, стали модным предметом любого молодежного костюма. Люди, которые появляются в многочисленных ситуациях именно в джинсах, показывают тем самым скорее собственную принадлежность к поколению, чем эстетические взгляды и личный вкус.

В целом мода всегда стремится к свежему и молодому впечатлению. Эмансипация женщин в прошлом столетии вдохновила модельеров на радикальные изменения в одежде. Работающие женщины уже давно отбросили неудобные и нередко излишние в обыденной жизни романтические «штучки». Постепенно женская мода всё в большей степени приобретает характерные черты мужской одежды (брюки, деловой костюм и т.д.).

Одежда может сказать о многом, она показывает потаенные мысли. Именно одежда представляет собой уникальное творение человеческой культуры, в котором идеально сочетается могущественный инстинкт подражания и мода. Подражание одновременно - это важная предпосылка моды и ее противоречие. Человек приемлет моду, приспосабливаясь к окружающему миру, но при этом именно с помощью моды, он хочет отличаться от окружающих его людей.

Поэтому, совсем неудивительно, что в истории моды существует огромное количество самых разнообразных примеров влияния на нее сильных и, безусловно, популярных личностей, начиная с весьма злосчастной для судьбы Франции Изабеллы Баварской и заканчивая нынешними звездами экрана – любимцами современной публики.